MEDALHA DE PRATA... DO LADO ESCURO DA LUA: PINK FLOYD

Boa noite, pessoal,

Como havíamos prometido, o tema dessa blogagem seria "leve": vamos conversar um pouco sobre rock - e progressivo? Então, como eu havia dito, o YES é, digamos, MEDALHA DE BRONZE, no pódium das minhas bandas prediletas. Então vamos logo para a MEDALHA DE PRATA: PINK FLOYD.

Vamos, então, "colocar nossa escola de samba" na avenida... DETESTO CARNAVAL!!! ARGH!!!

O Floyd - tão amado e odiado por muitos, inclusive por aqueles que gostam de rock progressivo, como eu - é simplesmente minha SEGUNDA BANDA, não só porque são uns dos precursores do rock progressivo (é hilário ver a molecada com suas camisas pretas do Floyd, pensando tratar-se de heavy metal ou coisa do gênero... Ridículo!), mas também porque elevaram o rock progressivo ao conhecimento mundial, já que tal vertente do rock estava circunscrita apenas à Inglaterra e parte da Europa ocidental.

O Floyd também foi a banda que colocou o universo underground londrino, do final dos anos 1960, em evidência: o psicodelismo inglês.

Formado em meados de 1966 em Londres, tem em seu nome a genialidade de SYD BARRETT, que idealizou e batizou a banda com o nome de dois bluzeiros norte-americanos: Floyd Cuncil e Pink Anderson, que Syd gostava muito.

Formada a banda, já muito conhecida no psicodélico submundo londrino, onde dividia o palco do UFO com o The Move - outra banda londrina, descolada, da época, foram excursionar pela Europa e EUA, quando Syd começou a ingerir doses cavalares de LSD e MANDRAXX, para fugir do lance da fama, pois não tinha estrutura psicológica para lidar com isso: Era a contracultura e tudo o que lhe dizia respeito, contra o sistema de consumo, etc.

No lançamento de THE PIPER AT THE GATES OF DAWN, em agosto de 1967 Syd já não tinha mais condições de sequer frequentar um estúdio de gravações e, em 1968, seu professor de guitarra DAVID GILMOUR o substituiu, para que a banda continuasse em frente. O Floyd ainda fez alguns concertos com os cinco integrantes - com Syd e Gilmour - mas simplesmente a banda resolveu não mais levar Syd para as turnês, permanecendo a formação famosa que todos conhecemos.

É farta a internet de informações desta banda e não vamos aqui nos alongar. "Mr. Google" está aí...Vamos apenas curtir os álbuns principais - com exceção de The Final Cut, de 1983, que, além de não ser, na prática, um álbum do Floyd, peca por ter sido todo ele muito ácido para com Margaret Tatcher (não que ela e o capitalismo não tenham merecido), tendo um resultado musical muito fraco, longe, mas longe mesmo do que o Floyd sempre foi capaz de produzir, e de A NICE PAIR, que foi uma reedição de The Piper e A Saucerful, para o mercado norte-americano, que, na época de Dark Side e das vendas do single Money "descobriu" o Pink Floyd.

Nenhuma outra banda de rock progressivo conseguiu tão bem como o Floyd fazer a transição do rock psicodélico para o rock progressivo, que, aliás, um é "pai" e outro o "filho". E, seguramente, nenhuma outra banda de rock progressivo foi tão bem sucedida como o Floyd. Daí as controvérsias em torno dos caras...

Bem, o que importa é escutar o Floyd, dentro daquele clima que já sabemos: apague as luzes, coloque o vinil para rodar, tome uma coca-cola e... BOA VIAGEM...

Vai aí, agora, as dicas dos LP'S do Floyd. Boa Viagem.... Lembrando sempre que a sequência dos álbuns vai do começo para o fim... Curte o barato aí, bitcho...

Encontro vocês NO VOO DO ALBATROZ... Ou do lado escuro da lua... Até...

THE PIPER AT THE GATES OF DAWN - 1967

Faixas:
1.Astronomy domine
2. Lucifer sam
3. Matilda mother
4. Flamming
5. Pow R. Toc H.
6. Take up the sthethoscope and walk
7. Interstellar overdrive
8. The gnome
9. Chapter 24
10. Scarecrow
11. Bike


Formação: Syd Barrett, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Que falar de Piper?... Simplesmente maravilhoso... Gravado nos estúdios da Abbey Road (aquele mesmo), ao lado do estúdio onde os Beatles estavam finalizando Sgt. Peppers, é a psicodelia inglesa no auge, com temas surreais, gnomos, fadas, ratinhos, etc., tudo da cabeça genial de Syd, misturado com suites maravilhosas - Interstellar Overdrive é uma das minhas favoritas - e viagens musicais com órgão, guitarras etéreas, baterias esquizofrênicas e loucas linhas de baixo fazem de Piper, na minha opinião, o terceiro melhor álbum de todos os tempos... Comece pelo começo: Astronomy domine e "mergulhe no ácido" (no bom sentido, é claro), até Bike, sempre voltando de trás para frente... Brincadeirinha!!!... ESPETACULAR!!!...

A SAUCERFUL OF SECRETS - 1968

Faixas:

1. Let there be more light

2. Remember a day

3. Set the controls for the heart of the sun

4. Corporal Clegg

5. A saucerful of secrets

6. See-saw

7. Jugband blues

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Disco lançado em 1968, ainda com forte conotação psicodélica, mostra a banda meio que fazendo uma transição musical - já sem o gênio criativo de Syd - , que não se concretizou. Destaque para a faixa-título, uma viagem maravilhosa e, claro, Set the controls for the heart of the sun, outra viagem psicodélica e progressiva. Era o clima da época: paz, amor, sexo, drogas, rock, etc. Foi nesta época que Syd foi deixado de lado pela banda, passando David Gilmour a responder pelas seis cordas...

MORE - 1969

Faixas:                             

1. Cirrus minor

2. The nile song

3. Crying song

4. Up the khyber

5. Green is the colour

6. Cymbaline

7. Party sequence

8. Main theme

9. Ibiza bar

10. More blues

11. Quicksilver

12. A spanish piece

13. Dramatic theme

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Lançado em 1969, trata-se da trilha sonora do filme More, que conta a história de dois jovens que se apaixonam em meio ao clima hippie da época: LSD e maconha para todo o lado, com muito sexo, rock e paz. O filme é HORROROSO: NÃO ASSISTAM. Tanto é verdade que as pessoas, na época, iam ao cinema apenas para curtir a trilha sonora do Floyd, que é maravilhosa.

Álbum abominado por muitos fãs do Floyd, é um dos meus favoritos. Linhas de órgão maravilhosas, clima "non sense", passarinhos, surrealismo, viagens musicais lisérgicas, é o início da transição do psicodelismo para o rock progressivo e, contradição ou não, possui as duas faixas mais "pesadas" que o Floyd já lançou: The Nile song e Ibiza bar. Destaque para a faixa que abre o disco - Cirrus minor, com passarinhos e linhas de órgão maravilhosas, passando por Green is the colour (Verde é a cor... DO PALMEIRAS, é claro!!!), Cymbaline (balada maravilhosa com linhas de órgão de arrepiar), Party sequence, com seu ritmo indiano, Main theme, outra viagem e vai para o fim do disco, fechando com temas para hippies... IMPERDÍVEL....

UMMAGUMMA - 1969

Faixas: Live album:

1. Astronomy domine

2. Careful with that axe, eugene

3. Set the controls for the heart of the sun

4. A saucerful of secrets

Faixas: Studio album:

1. Sysyphus: part 1, 2, 3 e 4

5. Grantchester meadows

6. Several species of small furry animals gathered together in a cave and grooving with a pict

7. The narrow way: part 1, 2, 3 - the grand vizier's garden party

10. part 1 (entrance)

11. part 2 (entertainment)

12. part 3 (exit)

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Disco duplo, lançado no final de 1969, traz, no primeiro disco, uma pequena coletânea de apresentações ao vivo, das turnês de 1968, sendo que, Astronomy domine conta com a inédita participação de Syd Barrett e David Gilmour, período em que a banda ficou com cinco integrantes.

Ummagumma significa, em boa gíria inglesa, sexo, drogas e rock and roll. Quando adquiri minha versão em CD, numa grande pechincha em um supermercado, pedi à atendente que me trouxesse um CD chamado Ummagumma e, nem preciso dizer que a garota do atendimento está até hoje pensando o que quer dizer isso... Como eu disse que se tratava de um disco do Pink Floyd, que estava em promoção (ainda bem que ninguém gosta destas coisas doidas...), ela logo o "encontrou" no estoque. Sorte minha!

Destaque para o disco de estúdio, onde Grantchester meadows sem sombra de dúvida é a melhor faixa. As demais são trabalhos individuais de cada membro da banda em estúdio, ainda em transição do rock psicodélico para o progressivo, mais claramente notado. Praticamente, então, nascia o rock progressivo, junto com "In the court of the Crimson King", do King Crimson (ESPETACULAR! ESPETACULAR!) do mesmo ano e o precursor de todos: "Days of future passed", do Moody Blues, de 1967.

ATOM HEART MOTHER - 1970

Faixas: 

1. Atom heart mother

2. If

3. Summer '68

4. Fat old sun

5. Allan's psychedelic breakfast

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

O famoso disco da vaquinha, lançado em 1970, marca, definitivamente, a transição do psicodélico para o progressivo: Atom heart mother, suite-título é um deslumbre: com direito à orquestra e tudo: expressa bem a contracultura e os hippies e todo o clima que se passava, na época, na Europa e nos EUA São pouco mais de 20 minutos de faixa, ocupando todo o lado A do disco.

O disco ficou famoso pela capa no mundo inteiro e, apesar de ter alcançado o 1º lugar de vendas na Inglaterra, em 1970, desbancando o Led Zeppelin e os Beatles, não foi bem sucedido comercialmente: é que o rock progressivo estava apenas em seu começo e o resto do mundo ainda desconhecia ou olhava com desconfiança para este tipo de música.

Aqui no Brasil, particularmente, o disco foi o que mais vendeu, depois de Dark Side, apenas por um detalhe: Summer '68 foi a música escolhida pelo nascente Jornal Nacional da Rede Globo para sua abertura. Precisa explicar mais? Claro que ninguém aqui virou hippie, da noite para o dia e comprou este disco desenfreadamente, até porque a ditadura militar estava no auge e jamais deixaria este tipo de coisa entrar em nosso país, sabe como é, estas coisas de "subversivos" e "agentes do comunismo internacional", que estão "corrompendo a juventude"...

Quanto às demais faixas, são também trabalhos individuais dos integrantes da banda, fazendo a transição do que já falamos ali em cima...

RELICS - 1971

Faixas:

1. Arnold layne

2. Interstellar overdrive

3. See Emily play

4. Remember a day

5. Paintbox

6. Julia dream

7. Careful with that axe, eugene

8. Cirrus minor

9. The nile song

10. Biding my time

11. Bike

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Trata-se da primeira coletânea oficial do Pink Floyd e somente está aqui porque conta com faixas que foram lançadas em singles, mais algumas outras dos três primeiros álbuns da banda.

Arnold layne e See emily play foi o primeiro single lançado pelo Floyd, no começo de 1967, que popularizou o grupo na Inglaterra, já que a banda era apenas os queridinhos da noite underground londrina. Foi com este single que eles conseguiram um contrato com a poderosa EMI e, dizem as "boas línguas" que, nada mais, nada menos que SIR PAUL MC CARTNEY indicou-os para a gravadora. Aliás, Paul, à essa época era figura presente nos clubes das noites do submundo londrino, absorvendo tudo o que a contracultura inglesa estava fazendo, não só na música, mas também nas artes e no comportamento. Daí, para Sgt.Peppers foi um passo...

Paintbox, Julia dream, Careful with a that axe, eugene e Biding my time completam a lista de singles, que não foram lançadas em LP e que apenas eram executadas ao vivo. Psicodelismo puro e maravilhoso: principalmente SEE EMILY PLAY, que é simplesmente maravilhosa...

MEDDLE - 1971

Faixas:

1. One of these days

2. A pillow of winds

3. Fearless

4. San Tropez

5. Seamus

6. Echoes

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Meddle marca o fim da era "Barrett" e sua influência. O Floyd caía de cabeça no rock progressivo, lançando este disco maravilhoso: One of these days vem arrasando com uma linha de baixo espetacular, abrindo o disco. Esta música viria ser uma das mais executadas ao vivo pela banda. Único destaque negativo são as faixas 4 e 5 - San Tropez e Seamus, que são fraquíssimas... Mas, quando viramos o disco para o lado B... MAMAMIA!!!... Echoes, sem dúvida nenhuma, é uma das melhores músicas que já escutei: autoconhecimento puro; viagem interior; introspecção... Uma verdadeira loucura!!! VALE A PENA ESCUTAR, principalmente no disco de vinil, onde os graves ficam esplendorosos!!! São 23 minutos de música que deixam a gente quase sem respirar... Disse a uma amiga da faculdade, certa vez que, depois da primeira vez em que ouvirmos Echoes não mais sabemos se nós somos nós mesmos... Esta é mesmo para ouvir no escuro, sem absolutamente nada para ver ou ouvir: num silêncio mórbido. Deixe a música envolver todo o seu ser, deixe-a conduzir a situação, o momento... INESQUECÍVEL!!! IMPERDÍVEL!!!...

OBSCURED BY CLOUDS - 1972

Faixas:

1. Obscured by clouds

2. When you're in

3. burning bridges

4. the gold it's in the...

5. Wot's... uh the deal

6. Mudmen

7. Chidhood's end

8. Free four

9. Absolutely curtains

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Terceira trilha sonora da banda, este disco peca apenas por ser mais um momento de transição da banda, onde elementos progressivos servem de ajuste entre o sucesso e a promoção de um filme que tenta novamente retratar a contracultura, já em declínio, engolida pelo sistema: trata-se do filme La vallée.

Childhood's end é a melhor faixa do disco, marcando a guitarra de Gilmour e a bateria chutada de Mason. As duas primeiras faixas do disco - instrumentais - também são boas, mas ainda é um disco com muitas falhas, até por tratar-se de trilha sonora. Vale a capa, produzida pela Hipgnosis, e os encartes... 

Bem, o mundo não imaginaria o que viria, no ano seguinte...

THE DARK SIDE OF THE MOON - 1973

Faixas:

1. Speak to me

2. On the run

3. Time

4. The great gig in the sky

5. Money

6. Us and them

7. Any colour you like

8. Brain damage

9. Eclipse

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Um marco na história da música mundial, na história do rock, nas vendagens, na produção de música em estúdio bem como na arte da capa, muito parecido com outro álbum, de uma outra banda - a melhor de todas...

Dark side of the moon.... Aqui a banda mostra ao mundo como criticar o sistema louco em que vivemos, esta vida de consumo desenfreado, cheia de "stress" e falsidade, toda artificial mesmo e, ao mesmo tempo, ser o disco que mais vendeu na história da música...

Disco obrigatório em qualquer coleção que preste de qualquer roqueiro, pelo menos para saber O QUE É ROCK PROGRESSIVO, O QUE É PINK FLOYD... 

Perdi as contas de quantas vezes já ouvi este disco, de ponta a ponta, em LP estereofônico, em cd e, claro, em QUADRAFÔNICO... 

É simplesmente o SEGUNDO MELHOR ÁLBUM DE TODOS OS TEMPOS... Perfeito, da capa até a última faixa e seu pulso, estremecendo as paredes de minha sala, através do MARANTZ...

É a "resposta" ao fim da contracultura e aos "vencedores": o sistema; mas é também, por ironia do destino, praticamente o fim da banda, já que as diferenças entre os membros começaram a aparecer com mais vigor.

É o início do fim de tudo o que moveu a juventude nos anos 1960, marcando e escancarando, para sempre, os "vencedores".

Consta que existe UM DARK SIDE para cada norte-americano, tamanho sucesso alcançado por este disco.

Bem, se você ainda não ouviu, OUÇA. Daquele jeito mesmo: com recolhimento, prestando atenção em tudo, em todos os detalhes, em todas as sutilezas...

WISH YOU WERE HERE - 1975

Faixas:

1. Shine on you crazy diamond - part 1

2. Welcome to the machine

3. Have a cigar

4. Wish you were here

5. Shine on you crazy diamond - part 2

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Depois do sucesso estrondoso de Dark side, ia ser difícil mesmo a banda realizar outro trabalho à altura, como os Beatles facilmente faziam... Mas Wish you were here é um dos melhores do Floyd, porque é um disco que FLUI muito bem, daqueles mesmo de você ouvir do começo ao fim... Relaxante e não menos pensante, este disco teve a infelicidade de aparecer logo depois de Dark side... Ofuscado, pouco foi notado na época, mas, com o "sumiço" de Syd e todo o mistério que o envolveu, depois de ter desaparecido, indo "pintar" na casa de sua mãe, em Cambridge (Syd, para quem não sabe, também era artista plástico) e reaparecendo somente com sua morte, também envolta em mistério, em 2006, este disco ganhou notoriedade porque, além de ser extremamente bem executado, teve como tema o próprio Syd. Explico.

Durante as gravações, consta que Syd apareceu nos estúdios da EMI, todo gordo, com todos os pelos do corpo raspado - cabelos, sobrancelhas, etc, pulando e gesticulando frases desconexas... E foi aí que Roger Waters resolveu escrever todo o álbum em homenagem a Syd. Digo Waters, porque o predomínio de sua personalidade sobre os outros integrantes da banda, depois da saída de Syd, estava tornando-se evidente... E foi um dos motivos da implosão da banda, em 1984.

Bem, trata-se então de um disco de rock progressivo maravilhoso, para escutar tomando uma coca-cola e no escuro... Pura viagem, com David Gilmour em "estado de graça"... IMPERDÍVEL....

Wish you were here é uma das melhores baladas do rock, senão a melhor...

ANIMALS - 1977

Faixas:

1. Pigs on the wing (1)

2. Dogs

3. Pigs (three different ones)

4. Sheep

5. Pigs on the wing (2)

Formação: David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason.

Animals, de 1977, escancara as brigas internas da banda e o predomínio de Roger Waters, tomando conta de tudo. Mas, ainda assim, é um dos meus favoritos... Dogs e Pigs (a faixa 3) são as marcas do disco, inspirado em A REVOLUÇÃO DOS BICHOS. Roger Waters parece não cansar em atazanar o sistema, com suas tiradas sarcásticas. Dentro desse contexto, o rock progressivo perdia mais espaço para as músicas mais comerciais ou para outras, mais contundentes contra o sistema: o nascente PUNK.

Em plena ascensão do Punk, este disco ainda foi número 2 nas paradas britânicas, fazendo muito sucesso, apesar das músicas longas e críticas.

O porco, que vemos na capa do álbum, amarrado nas torres de uma fábrica nos arredores de Londres, voou dali e sumiu... A banda costumava utilizar uma réplica em seus shows, mas, com exceção da turnê do disco, entre 1977 e 1978, as músicas deste LP não são tocadas ao vivo... Este tempo deve ser de péssima recordação para os outros membros do Floyd...

THE WALL - 1979

Faixas: 

Disco 1

1. In the flesh?

2. The thin ice

3. Another brick in the wall (1)

4. The happiest days of our lives

5. Another brick in the wall (2)

6. Mother

7. Good bye blue sky

8. Empty spaces

9. Young lust

10. One of my turns

11. Don't leave me now

12. Another brick in the wall (3)

13. Goodbye cruel world

Disco 2

1. Hey you

2. Is there anybody out there?

3. Nobody home

4. Vera

5. Bring the boys back home

6. Comfortably numb

7. The show must go on

8. In the flash

9. Run like hell

10 Waiting for the worms

11. Stop

12. The trial

13. Outside the wall

Ufa! Um monte de música, para atacar o sistema: político, econômico, educacional, etc. Mas o disco, apesar de conhecidíssimo (E POUCO, MUITO POUCO OUVIDO) não é tão bom assim: as brigas intensificaram-se e refletiram no trabalho final de todos os músicos da banda, salvo raríssimas exceções, apesar do enorme sucesso. E, claro, da falta de rock progressivo... Que, nesta época, 1979, estava em franco declínio.

O hit Another brick in the wall - ou outro tijolo no muro (no sistema) - puxou as vendas do disco, juntamente com seu famosíssimo clip (que realmente fez sucesso, na época; lembro-me muito bem dele). Quem não conhece esta música? Ou, ao menos, o riff da guitarra de Gilmour e o solo?

Mother também é um bom trabalho, mas, no primeiro disco é o que se salva.

Colocando o disco 2, Hey you é uma "sapatada na orelha": com vocais esganiçados de Waters, é uma baita música...

Depois, uma das melhores, individualmente, da banda: Comfortably numb. A música mais executada da história do rádio inglês... Também pudera: o solo de guitarra mais bem feito de todo o rock, sem dúvida nenhuma... David Gilmour estava no auge... E esta música é MARAVILHOSA....

Run like hell foi muito executada nas apresentações ao vivo, mas nem chega próxima de Comfortably numb...

Richard Wright chegou até a abandonar a banda, durante as gravações, só para sentirmos o clima entre os quatro, nesta época... Era o começo do fim da formação clássica do Pink Floyd, antes até do filme, também de péssimo gosto, lançado em 1982. 

A molecada que gosta: "de uau", "de uau"...

A MOMENTARY LAPSE OF REASON - 1987

 Faixas:
1. Signs of life
2. Learning to fly
3. The dogs of war
4. One slip
5. On the turning away
6. Yet another movie
7. Round and round
8. A new machine (1)
9. Terminal frost
10 . A new machine (2)
11. Sorrow




Formação: David Gilmour, Nick Mason.




Lançado em 1987, após a separação da banda e a briga na Justiça inglesa pelos direitos da mesma entre Waters e o resto do grupo, este disco é uma tentativa de volta às raízes progressivas, com toque dos terríveis anos 1980, aqueles mesmos dos sucessinhos de rádio e musiquinhas do "estabilishment": "nada mudou e tudo continua e deve continuar como tudo sempre foi"...

Conta apenas com dois membros da banda, já que Richard Wright tocou no disco como artista convidado, porque ficou fora da banda, desde 1984, época em que começaram as brigas judiciais entre Waters e principalmente Gilmour, pelos direitos de uso do nome da banda. Waters, evidentemente, também saiu e nunca mais voltou a tocar no Pink Floyd, seguindo sua carreira solo. Apenas no Live 8, em 2006, a banda reuniu-se com sua formação mais famosa, para tocar 5 músicas, com rumores de um possível retorno. Mas, em 2008, Richard Wright desencarna, pondo fim ao Pink Floyd, que acabou oficialmente com sua morte.

Destaque deste disco, Learning to fly fez muito sucesso nas rádios, em meados dos anos 1980. Mas a melhor mesmo é On the turning away, que é simplesmente MARAVILHOSA., principalmente ao vivo...

O disco foi muito prejudicado pela falta principalmente de Wright, que, percebe-se, ainda não estava em muita sintonia com Gilmour e Mason...

Um disco a mais em nossa coleção... Bem longe do verdadeiro Floyd, mas bom o suficiente para escutá-lo, de vez em quando... Não com muita frequência....

DELICATE SOUND OF THUNDER - 1988

Faixas:


Disco 1
1. Shine on you crazy diamond
2. Learning to fly
3. Yet another movie
4. Round and around
5. Sorrow
6. The dogs of war
7. On the turning away


Disco 2
1. One of these days
2. Time
3. Wish you were here
4. Us and them
5. Money
6. Another brick in the wall (part 2)
7. Comfortably numb
8. Run like hell


Formação: David Gilmour, Richard Wright, Nick Mason.

Voltando aos estúdios, era hora de voltar aos palcos... A banda sai, então, em turnê mundial de Momentary lapse of reason, redundando neste LP, com músicas cortadas, pois não cabiam no LP, na época pré-cd e pré-mp3...
O VHS lançado à época retrata melhor as apresentações da banda, mas, também, a exemplo do LP é muito deficiente, com imagens em câmera lenta (desnecessárias num show de rock) e cortes mal feitos... Uma pena.
Ainda no VHS vemos On the turning away sendo executada na íntegra, COM UM MARAVILHOSO SOLO de Gilmour, que foi cortado no LP.
De resto, é o Floyd mais à vontade, mas ainda longe do ideal de sempre: tudo muito certinho, roupas yuppie, etc, sem muita vibração...

O vinil tem um som espetacular... Foi muito bem gravado, neste aspecto...

THE DIVISION BELL - 1993

Faixas:
1. Cluster one
3. What do you want from me
4. Poles apart
5. Marooned
6. A great day for freedom
7. Wearing the inside out
8. Take it back
9. Coming back to life
10. Keep talking
11. Lost for words
12. High hopes


Formação: David Gilmour, Richard Wright, Nick Mason.





Último álbum de estúdio do Floyd, ficou à altura da história da banda, fechando, assim, com chave de ouro, sua história dentro do Rock, como os Beatles e o seu SUPER ABBEY ROAD...
Division bell é um excelente trabalho de estúdio, com há muito tempo o Floyd não fazia, desde os idos dos anos 1970. Resgata um pouco do som progressivo, sem saudosismos e sem abrir mão da qualidade, não se importando se o disco iria ser bom comercialmente ou não...

Impecável, do começo ao fim, trouxe a banda novamente para as paradas, com Take it back e Lost for words... Mas o grande destaque mesmo é a faixa que encerra o álbum: HIGH HOPES, é uma das melhores da banda, de todos os discos...
Capa, encartes, disco e tudo mais completam esta obra que encerra a bem sucedida carreira da turma de Cambridge...

PULSE - 1994

Faixas:


Disco 1
1. Shine on you crazy diamond
2. astronomy domine
3. What do you want from me
4. Learning to fly
5. Keep talking
6. Coming back to life
7. Hey you
8. A great day for freedom
9. Sorrow
10. High hopes
11. Another brick in the wall (2)

Disco 2

1. Speak to me

2. On the run

3. Time

4. The great gig in the sky

5. Money

6. Us and them

7. Any colour you like

8. Brain damage

9. Eclipse

10. Wish you were here

11. Comfortably numb

12. Run like hell

Formação: David Gilmour, Richard Wright, Nick Mason.

Com um enorme sucesso, a turnê de Division bell também marca o fim das apresentações ao vivo do Pink Floyd (excetuando-se o Live 8, que já falamos algures): rendeu este maravilhoso disco e um VHS - hoje disponível em um estupendo DVD, que retrata o show de encerramento da turnê em Londres, isto é, em casa.

Outro material que fecha com chave de ouro as apresentações ao vivo da banda que imortalizou a associação de imagens com o som que ela tocava, desde os primórdios com Syd Barrett, que, reproduziam, no palco, as imagens dos efeitos que o LSD causava, até chegar nas mega produções dos anos 1990, em imagens e som de primeira qualidade (sem LSD, agora!).

Dos encartes às capas, tudo de muito bom gosto, recheado com o melhor do Floyd ao vivo, ainda que sem a sua formação clássica...

Vale a pena ter o vinil, o CD, o VHS e o DVD, que, aliás, o DVD e o VHS tem tomadas completamente diferentes do palco e do show.

É o fim da maior banda de rock progressivo de todos os tempos... Outra, agora, só na próxima encarnação...  E olhe lá...

AS FAMIGERADAS SACOLAS PLÁSTICAS

Um grande abraço fraternal a todos que me acompanham.

Depois de um descanso - merecido - e de férias maravilhosas, que passei ao lado de minha esposa, no litoral - este merecerá de nossa parte uma blogagem especial, em breve, pelas mesmíssimas razões desta blogagem -, voltamos para discutirmos acerca do assunto que dominou, pelo menos um pouco, a atenção das pessoas neste início de ano, menos pela questão ecológica em si, mas, infelizmente, MAS MUITO MAIS PELA COMODIDADE que, quando CUTUCADA, dá o que falar.

Vamos lá.

"O mundo produz sacolas plásticas desde a década de 1950. Como não se degradam facilmente na natureza, grande parte delas ainda via continuar por mais de 300 anos em algum lugar do planeta. Calcula-se que até 1 trilhão de sacolas plásticas são produzidas anualmente em todo o mundo. O Brasil produz mais de 12 bilhões todos os anso e 80% delas são utilizada uma única vez.

"Ah, que pena! As sacolinhas fazem-nos tão bem!!!"...

Sacolas plásticas são leves e voam ao vento. Por isso, elas entopem esgotos e bueiros causando enchentes. São encontradas até no estômago de tartarugas marinhas, baleias, focas e golfinhos mortos por sufocamento.

"Que nada, seu ecologista comunista... É apenas uma tartaruguinha consumista e capitalista..."

Várias redes de supermercados do Brasil e do mundo já estão sugerindo o uso de caixas de papelão e colocando à venda sacolas de pano ou de plástico duráveis para transportar mercadorias.

Sacolas plásticas descartáveis são gratuitas para os consumidores, mas tem um custo incalculável para o meio ambiente." Fonte: Instituto Akatu pelo Consumo Consciente.

Tocando de leve o assunto, o problema é, como sempre, mais de fundo do que de forma.

Visceralmente, a discussão que se formou em torno disto foi, como era de se esperar, "para inglês ver", como tudo o que acontece num sistema baseado no consumo desenfreado e inconsequente como o nosso, o capitalismo. É. O buraco é mais, MAS MUITO MAIS MESMO, BEM MAIS FUNDO... (isso se estiver cheio de sacolinhas e outras "cossitas más"...).

Nós não vamos discutir aqui se quem lucrou mais, com esta medida AUTORITÁRIA do Estado, de simplesmente PERMITIR LEGALMENTE QUE SE USE SACOLAS, DESDE QUE AS COMPREMOS, o que, na prática, foi o que aconteceu... porque, quando o Poder Público tentar disciplinar coercitivamente (lei), aquilo que ELE MESMO DEVERIA ENSINAR, E DAR O EXEMPLO, acaba usando, como escafandro de um sistema econômico caótico, que ESTÁ MESMO LEVANDO O PLANETA para a bancarrota, uma ideia que, guardadas as devidas proporções, DEVERIA SER UM GRANDE INSTRUMENTO DE TRANSFORMAÇÃO SOCIO-AMBIENTAL das consciências, coisa que, convenhamos, absolutamente, hoje, nenhum governo constituído, no mundo, gostaria de implementar. A História mostra isso claramente.

A questão passa tanto pela discussão deste modelo obsceno em que vivemos, onde o lucro e o bem estar de alguns é e sempre será a prioridade, acima de tudo e de todos... Inclusive de Deus, para aqueles que ainda acham que esse sistema tem alguma convergência com a religiosidade (e não religião, no sentido estrito do termo), quanto pela questão moral de um povo, qualquer seja ele.

Seria cômico, não fosse trágico assistirmos à polêmica das sacolinhas sendo travada nos meios de comunicação de massa, dirigido e orquestrado por eles mesmos, bastando uma pequena saída aos "'peg-pags' do mundo" para checarmos, "in loco", a quantas anda a manipulação de uma sociedade baseada nos princípios do "eu" e da "vantagem": dócil, mas mórbida, esperando que os "outros" façam aquilo que todos nós, por princípio, deveríamos, por dever mesmo, fazer... Enquanto o planeta agoniza, aos olhos complacentes e consumistas de todos...

Código Florestal devidamente aprovado nas casas legislativas do país, dentro daquele contexto que nós já sabemos, isto é, totalmente entregue à uma minoria, maquiavelicamente tramado numa daquelas quartas-feiras de jogo decisivo do campeonato tal, ou do capítulo da novela "X": quatro ou cinco decidindo o destino da Natureza em nosso país, como se isso fosse uma discussão meramente  formal e numérica.

Enquanto isto, brincamos de ecologia, discutindo a comodidade/necessidade de sacolinhas de supermercado, “se eu vou ter lugar par por meu lixo” (que faço questão de não reciclar), ou “se vou ou não conseguir levar minha modesta e necessária compra de supermercado). Nada contra o consumo.

Enquanto estas idéias persistirem em nós – pequenos burgueses capitalistas, manipulados – nós não conseguiremos, ao menos, iniciarmos qualquer discussão séria em torno da vida no planeta. Vida de todos.

Viva o capitalismo... Viva o consumismo...

“Tudo se encadeia no Universo, do átomo ao arcanjo”, diz Allan Kardec. Nossa visão, ainda muito estreita, caolha e mesquinha não consegue enxergar o alcance do ensinamento do mestre de Lyon. Achamos que somos seres criados à parte, na Natureza, gozando de egoísticos privilégios e prerrogativas que talvez nem mesmo Deus imaginaria, talvez, um dia, que suas criaturas pensantes, num planeta ainda extremamente subdesenvolvido espiritualmente como o nosso, pudessem chegar a esse ponto. Ou não, por tratar-se mesmo de uma característica de INFERIORIDADE ESPIRITUAL, o atual “stato quo” em que buscamos viver.

Vejam todos vocês que não se trata aqui simplesmente de uma crítica simplória e apaixonada. Não. Sabemos que o nosso país, devido aos longos períodos de autoritarismo em que viveu – e bem recente e de péssimas recordações, para todos nós, que NADA, ABSOLUTAMENTE NADA NOS TROUXE DE BOM, agravando ainda mais os inúmeros problemas sociais, estruturais e comportamentais de uma sociedade constituída sob orientação secular de servilismo e indolência - , tem EXTREMA DIFICULADE DE ACEITAR AQUELES QUE PENSAM E AGEM DE MANEIRA DIFERENTE daquilo que se passa como CONSENSO, disseminado por poderosos grupos de informação, que já colocamos alhures.

Por princípio, não devemos NUNCA dizer ao outro o que ele deve fazer. Nem mesmo a lei. OS FINS NÃO JUSTIFICAM OS MEIOS. Mas, ainda que estejamos ainda rastejando nesse sentido, um fundo, mas bem fundo (sem sacolas e “outras cossitas más”...) de esperança poderemos vislumbrar disso tudo: ainda que coercitivamente, inconscientemente, à força mesmo, as terríveis sacolinhas, na sua grande maioria, estão com seus dias contados... Ainda que isso valha o biombo chinês para esconder o desmatamento desenfreado de nossas florestas, a impunidade para os que o executa, os benefícios concedidos àqueles que “produzem” em lugares em que não se pode produzir (por mera ganância)... Xiiii, se ficarmos elencando aqui tudo aquilo que já estamos careca de saber...

Fica aí a SUGETÃO, não para o famigerado CONSUMO CONSCIENTE (qual consciência???), mas para uma maior reflexão do NOSSO VERDADEIRO PAPEL NESTA PRESENTE EXISTÊNCIA (entenda-se por “papel” não aquilo que todos nós deveríamos reciclar e consumir menos, é claro...).

O que estamos fazendo, aqui? De onde viemos? Para aonde vamos?

Um abraço a todos, e, tomara, estejamos falando um pouco de rock e coisas boas, da próxima vez... Relaxem aí, com o Peter Gabriel, num tema apropriado para a blogagem...

2012, TUDO DE BOM... O QUE É BOM, PARA VOCÊ?...

Boa tarde,

Mais um ano que se encerra por entre nós e já estamos (pre) ocupados com o que virá doravante, em 2012, contagem esta que, aliás, muitos desconsideram. Mas, como essas ocupações tomam conta de nossas mentes, queiramos ou não, vamos conversar um pouco sobre esse momento.

As crendices e as superstições estarão, como sempre, em voga: vestir branco - dizem - traz-nos paz; vestir amarelo, dinheiro; vestir vermelho, amor e assim sucessivamente. Será?

É engraçado perceber que as pessoas estão tão envolvidas com o sistema que não percebem que são meros joguetes dele: as superstições são próprias das pessoas excessivamente crédulas, que lhes falta muitas vezes senso crítico e informação criteriosa para conseguir ao menos parar um pouco e pensar realmente sobre a vida. É evidente que, em cima mesmo destas crendices o comércio vive e sobrevive nesta época do ano: basta observarmos uma loja de departamento, expondo todos os utensílios utilizados por esses crentes: desde a romã, nos supermercados às roupas íntimas, para serem usadas na noite do "reveillon".

Que diremos também daqueles que vestem branco - objetivando paz - e "enchem o caneco"? Será mesmo que querem paz, para alguém?

Tudo isso faz parte do sistema, que enceguece a maioria das pessoas, incautas que estão sobre os verdadeiros objetivos da vida. Sim, porque o planeta não é esse parque de diversões que muitos acham que é.

Isso é para que possamos, por um momento, refletir sobre o atual estágio de elevação de nosso planeta e o que ainda temos pela frente para trabalhar e melhorá-lo.

Tudo muito legítimo querer dinheiro, num sistema capitalista onde ele é o GRANDE SENHOR; entretanto, o que andamos fazendo com ele, quando ele está sob nossa posse? Será que temos estrutura psicológica para lidarmos com a opulência? Sabe-se que, para que todos os habitantes do planeta tenham o nível de vida material desejado - o norte-americano, tido historicamente como o "ideal"- precisaríamos de OITO PLANETAS, iguais ao nosso, em recursos?

Será que pelo simples ato de usar vermelho o nosso amor possessivo e egoísta deixará um pouco o outro^- o próximo - em paz? Que tipo de "amor" nos trará esse traje? Possessivo e egoísta, como o nosso?

Reflitamos por um momento sobre tudo isso. Sabemos também que as cores nada mais são do que a reflexão dos raios solares, na própria matéria... Vocês realmente acham que as cores estão em condições de determinar isto ou aquilo, em nossas vidas?

Às pessoas excessivamente crédulas há a possibilidade de tal ou qual ocorrer, pois como disse Jesus "... tua fé te curou...", isto é, é tamanha a ação do pensamento sobre a matéria que tudo isso pode acontecer. Aí, o poder da fé, "que remove montanhas".

É bom lembrarmos de que Jesus, pela sua condição extraordinária de Espírito Superior jamais coadunou com esse tipo de crendices, sendo, muitas vezes, enérgico (sem ser violento) para com aqueles do culto exterior, principalmente os fariseus. Por isso dizia - e aí está o ensinamento, por completo: "Tua fé te curou... VÁ, E NÃO PEQUES MAIS, PARA QUE NÃO TE SUCEDA ALGO PIOR." O grifo é nosso.

A gente acaba "esquecendo" tudo isso, quando estamos nesses momentos de reflexão, em que Deus nos proporciona o ensejo de mais um ano de ESCOLHAS: o que nós estamos ou vamos escolher, para nós e para o mundo em que vivemos?

Lembrando sempre, aliás, que "mais um ano" só tem significado para nós, espíritos ligados à terra, pois contamos o nosso tempo em função dos movimentos de rotação e de translação do planeta, que, nos outros planetas, evidentemente é muito diferente. O que significa, então, 2012 anos, para a espiritualidade, para a eternidade? Um piscar de olhos? Uma gota que cai, igual essas que estão caindo nesta tarde chuvisquenta?

Tudo, então, torna-se RELATIVO, objetivamente falando...

As conquistas imperecíveis do Espírito, que é o SER PENSANTE, estas sim, devem estar NA ORDEM DO DIA, vestindo a cor que se desejar, o traje que lhe convier, comendo a fruta que saborear... Para quem AINDA PODE ESCOLHER, neste mundo ainda tão imperfeito e tão injusto, não é mesmo?

Mais um ano, em mais uma existência é sempre uma dádiva e uma oportunidade de CRESCIMENTO ESPIRITUAL para toda a Humanidade. Cresçamos.

"Adeus ano velho, feliz ano novo, que tudo se realize, no ano que vai nascer: muito dinheiro no bolso, saúde para dar e vender..." Nunca pensei em estar em FRANCA CONTRADIÇÃO COM ESTA FRASE, rechaçando-a, de ponta a ponta.

Estoure seu espumante, brinde com seus familiares, COMEMORE MESMO todos os dias que se sucedem no rolar de nossas existências e de nossas vidas; comemore, pois uma existência, ela só, é incapaz de sequer balbuciar um dédalo da VERDADEIRA ALEGRIA ESPIRITUAL, dos ESPÍRITOS SUPERIORES, que galgaram todos os degraus da evolução e partilham, na eternidade, desta alegria CONOSCO, ajudando-nos e impulsionando-nos neste caminho.

Recebi uma mensagem de minha irmã que talvez possa ajudar-nos um pouco mais, nestas reflexões (desconsiderem o preto e branco):

Que JESUS ilumine a todos vocês, que me acompanham e quiçá tenhamos outro ano de oportunidades e crescimento... Espiritual...

VIVA O ANIVERSARIANTE!!!

Bom dia a todos,

A expressão "natal" tem, para mim, um profundo significado. Não só porque revivo mentalmente todos aqueles que passei aqui, até agora, nesta existência (os que consigo lembrar-me, evidentemente!) e, absolutamente todos eles foram excelentes, mas também, depois que conheci o Espiritismo, esses "natais" estão realmente muito mais significativos. Senão vejamos:

Trata-se de um período em que as pessoas, ao menos aparentemente, estão mais propensas à tolerância, à gentileza e tudo aquilo que deveria fazer parte de nossas vidas, todos os dias do ano; hoje, consigo sentir mais isso e, principalmente, saber o porquê desse "contentamento" generalizado que soa pelo ar. É como que se uma onda gigante de contentamento (a despeito das misérias humanas, materiais e morais) e alegria invadisse-nos, de forma contagiante. 

Explico: Outrora pensava eu que o Natal tinha todo aquele significado do papai noel, isto é, que se eu não fosse um bom menino, papai noel não viria entregar-me presentes. Pitadas de catolicismo - sim, só posso falar nestes termos, porque minha mãe, a despeito de sua fé católica JAMAIS frequentou a Igreja para beatificar e APRENDI MUITO COM ELA, quando sempre me dizia: "primeiro a obrigação, depois, a devoção". Tinha oito filhos para criar, de vez em quando dois cachorros (variava, às vezes) e um marido com esquizofrenia. Fica difícil ir lá na Igreja, assim, não é mesmo? Não tinha ela também a intenção de DOUTRINAR seus filhos nesta ou naquela orientação religiosa, mas, FAZIA, COM MUITO ESMERO E COMPETÊNCIA MUITO, MAS MUITO ALÉM DO "DEVER DE CASA": procurava passar valores para os filhos, deixando-os com sua livre escolha, para tudo.

Acredito que, também, meu pai, apesar do ateísmo (que, por razões óbvias, militava apenas em seu íntimo, assim como sua clara definição política, que lhe trouxe muitos percalços e dissabores), no fundo, também, misturando-se, como todo ateu, aquela pontinha do "algo mais", isto é, A CERTEZA DE DEUS, IMANENTE EM TODAS AS SUAS CRIATURAS.

Voltando à questão do aniversário e do aniversariante, pouco importa se é esta data ou aquela. Importa sabermos QUE PRESENTE TEMOS CONDIÇÕES DE DAR A ESSE ANIVERSARIANTE. Presente? Vou ter de embrulhar e colocar debaixo da árvore (em que ele nasceu)? Não. Não é este tipo de presente que JESUS gostaria de ganhar, de nós. O que um Espírito, da magnitude de Jesus, gostaria de ganhar, de nós?

Buscando, então o verdadeiro sentido do natal, tenho para comigo que, de há muito (outrora por formação política e, agora, também, por formação espírita) sou reticente para com esses ARROUBOS CONSUMISTAS (pródigos desse sistema econômico maluco em que vivemos que, aliás, SEMPRE ESTEVE EM FRANCA CONTRADIÇÃO COM O CRISTIANISMO) que tomam conta das pessoas, neste período. Fico contente por vê-las contentes, mas, ao mesmo tempo, preocupa-me o fato de constatar que o verdadeiro sentido do natal acaba ficando em segundo plano: presentes de amigos secretos, bebedeiras, crianças exaltadas, mal educadas, esperando sua "telinha" (termo genérico, para essas tecnologias de hoje) de última geração, empurra-empurra daqui, impaciência de lá e... perguntamos: será que essa criançada SABE MESMO O QUE VERDADEIRAMENTE SIGNIFICA O NATAL? Será que os adultos, que os acompanham, também tem noção dessa data tão importante? O que significa o papai noel, para essas crianças? Será que elas perderam a inocência assim, tão rápido, a ponto de não acreditar nele? Será que, por outro lado, acreditam que o papai noel seja mais importante (e o aniversariante!!!) do que Jesus?

Quiçá esses sentimentos que relatei algures um dia façam parte de todos os dias do ano: talvez seja esse o presente que o aniversariante queira ganhar (se é que ele quer alguma coisa!!!).

Fica aí o meu FELIZ NATAL, primeiro, claro para o ANIVERSARIANTE. Depois, para todos vocês, que me acompanham (não gosto muito de escrever na 1ª pessoa, mas, hoje, abro uma exceção) e QUE O ANIVERSARIANTE FALE MAIS ALTO EM NOSSOS CORAÇÕES, para que possamos, efetivamente, BUSCAR O VERDADEIRO SENTIDO DO NATAL: JESUS, que nos trouxe seu Evangelho de amor, "o caminho, a verdade e a vida"...

JESUS

Ele não era um conquistador armado e, de século a século, aumenta a multidão daqueles que o seguem, n'Ele reconhecendo o Modelo Divino, ao qual se oferece a vida; surgiu na palha, ao calor dos animais que o hospedaram na estrebaria e recorda-se-lhe o nascimento assinalado pelo fulgor de uma estrela; não dispunha de uma pedra em que repousar a cabeça e fundou o Reino de Deus, entre as nações; conquanto se reportasse aos mundos da imensidade por diversas moradas da Casa Universal do Todo-Misericordioso, escolheu uma pátria que procurou conchegar no coração; referia-se aos seres humanos na condição de filhos do Pai Celestial e devotou-se a um círculo íntimo de companheiros queridos, vinculando-se a uma abnegada mãe, a quem amou enternecidamente; embora revelasse a vida imperecível, encontrou em si mesmo bastante sentimento humano para chorar a ausência de um amigo morto; conversou mais detidamente apenas com alguns sofredores, entre os quais se destacaram pobres mulheres e crianças de lugarejos esquecidos e traçou os mais altos ensinamentos que regem a paz e a felicidade dos povos; viveu em lares singelos e continua inspirando, até agora,  na literatura e na arte, as mais belas obras-primas da Humanidade; humilde, fez-se poderoso renovador de consciências; discutido, sobreleva-se, ainda hoje, pela bondade, a todos os sofismas dos incrédulos que o desafiaram; perseguido pelo mal, triunfou e triunfa com o bem, esquecendo as afrontas e abençoando os inimigos; crucificado, venceu a morte e ressurgiu entre os seres humanos, junto dos quais permanece, sempre e cada vez mais vivo, em espírito, como sendo de todos os reformadores da Terra o mais digno e o mais querido, o mais contestado e o mais invencível!...

Mensageiro do Pai, erguido à posição de Mestre Divino, consagrado à nossa educação para a vida eterna, amou-nos antes que o amássemos e tudo nos dá de si próprio, sem nada nos pedir!...

É por isso que todos nós, ano a ano, somos induzidos, sem distinção de credo e raça, a cultivar o poder da fraternidade, uns diante dos outros, pelo menos um dia - o Dia de Natal - , transformando o mundo, por algumas horas, , em Reino de Amor, prelibando as alegrias do Bem Eterno que nos governará de futuro, a repetir com as vozes milenárias dos anjos:

 - Glória a Deus nas alturas, paz na Terra, boa vontade para com os seres humanos!...

Emmanuel

(do livro "Antologia mediúnica do Natal", p. 218/219,  psicografia de Francisco Cândido Xavier, 1ª ed., ED. FEB,   RJ,   1967).

Até a próxima, pessoal e, aproveitem o Natal!!!

JON ANDERSON NO BRASIL!!!

Boa noite a todos,

Jon Anderson, vocalista do Yes, uma das minhas bandas favoritas (medalha de prata) estará aqui em São Paulo, para uma apresentação solo no próximo dia 13 deste mês. Em abril, ele se junta novamente aoYes para fazer uma turnê pelos Estados Unidos. No repertório dos shows, sucessos do Yes como I've Seen All Good People, And You And I, Long Distance Runaround e Starship Trooper, além de canções do último álbum de sua carreira solo, The More You Know, lançado em 1998.

Jon Anderson, durante turnê do Yes, em 1975.

Jon Anderson sempre foi considerado um músico eclético. Além de cantar e escrever, ele toca vários instrumentos musicais. Irriquieto, nunca ficou preso ao grupo que o lançou. Além de 25 discos com o Yes, Jon lançou de 12 álbuns solo e seis em parceria com o Vangelis.

Segunda formação do Yes, já com o "MONSTRO" Steve Howe na guitarra (2º, da esq. para direita). Anderson é o último, da esquerda para a direita.

Mas não é só a música que alimenta sua alma. Em 2001, Jon Anderson, o ativista dos direitos humanos, fez questão de participar do projeto “United We Sing”, que teve como objetivo angariar fundos para as vítimas dos atentados terroristas de 11 de setembro, nos Estados Unidos.

Jon Anderson nasceu na Inglaterra, em 1944. Como o dinheiro da família era escasso, aos 15 anos ele abandonou a escola para trabalhar numa fazenda. A ocupação veio a calhar, mas acabou não durando. Jon estava sempre atrasado. Isso acontecia porque ele costumava ficar horas ouvindo Elvis Presley, The Everly Brothers e Eddie Cochran, suas maiores referências na música. Então, em 1962, aos 18 anos, ele resolve abandonar o campo e entrar para sua primeira banda, o Warriors.

Em 1968, Anderson, Chris Squire (baixo), Tony Banks (guitarra), Bill Bruford (bateria) e Tony Kaye (teclados) formam o Yes. Rapidamente, a banda começa a fazer sucesso e é contratada para abrir os shows do The Who e do Small Faces. O resto, é aquela grande história do Yes, uma das maiores, melhores e mais influentes bandas dos anos 1970.

A primeira formação do Yes... Anderson é o último, da esq. para a direita.

Então, fica aí a dica. Leve cenouras, rabanetes, etc, para curtir o show, já que Anderson é vegetariano de há muito, bem como engaje-se rapidamente em alguma causa humanitária!!! VIVA O YES!!!

A melhor formação - e CLÁSSICA - do Yes, na minha opinião: Bill Brufford na bateria e, claro RICK WAKEMAN,  comandando sua "central telefônica" de teclados... Foto de 1972, época do lançamento de "Close to the Edge".

Até breve, pessoal!!!